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Máquinas de invocar
Una de las bonitas ideas que que Marcel Duchamp
dejaba flotar libremente en la orbita de su pensamiento
era la de concebir al artista como un medium 1.
Le "daba la sensación" de que el artista es un simple
intermediario entre realidades y que el arte surgía
no ya por su voluntad sino incluso a pesar de ella,
de esa diferencia entre lo que se prentede y lo
que finalmente resulta. La misión del artista consistiría
en preparar las condiciones para que esta reacción
se produzca.
Recientemente esta idea volvió a mi cabeza tras
leer un texto sobre nuevos medios 2
, el autor propone sustituir la denominación "ordenador
digital" por "tecnología invocacional", ya que la
característica principal de los nuevos medios es
su capacidad de hacer que las cosas aparezcan, por
ejemplo, con tan solo pulsar un botón. En mi papel
de artista yo soy un medium y el ordenador en el
que he escrito estas líneas y he preparado esta
exposición se convierte en mi máquina de invocar.
El material del que se nutre la máquina son secuencias
de cine o video. Funciona del siguiente modo, un
programa explora la base de datos compuesta por
los cientos de fotogramas de los que consta una
secuencia, recoge fragmentos de esos fotogramas
(puntos o lineas) y recompone una imagen a partir
de dichos fragmentos. La imagen resultante está
formada por los puntos que provienen de diferentes
momentos de la secuencia original 3
, de modo que, la totalidad de la secuencia está,
de alguna manera, presente en la imagen. La imágenes
son el resultado de descomponer una narración lineal
(secuencia) en millones de fragmentos, ordenarlos
en forma de base de datos y recomponerlos siguiendo
unos parámetros determinados 4.
La serie principal está realizada a partir de secuencias
extraidas de películas clásicas 5.
Se presentan como un catálogo de univesales, unas
pocas de entre las infinitas ideas que definen la
condición de lo humano. Como en las películas de
suspense, estas imágenes que se muestran pretenden
ser parte de un juego de apariencias, como lo es
precisamente hablar de lo humano a partir de los
arquetipos que produce el cine.
En las tres piezas que componen "La Necesidad",
la narración desaparece y el referente es el propio
arte. El proceso genera una imagen que pretende
establecer una relación emotiva con el espectador,
que pretende ser arte, pero que quizás tan sólo
se le parece 6.
Finalmente, cada imagen se presenta en esta exposición
como una nueva máquina de invocar, y esta vez, citando
de nuevo a Duchamp, es responsabilidad del espectador
ponerla en funcionamiento. Alberto Barreiro
Notas: 1- To all appearances, the
artist acts like a mediumistic being who, from the
labyrinth beyond time and space, seeks his way out
to a clearing. Marcel Duchamp, From Session on the
Creative Act, Convention of the American Federation
of Arts, Houston, Texas, April 1957
2- "What makes new media new is
that they mediate powers of invocation: powers to
call things up" Chris Cheser, Why the Digital Computer
is dead. C-theory Febrero 2003
3- En este caso el programa respeta
la localización espacial de los puntos, pero su
localización temporal se genera al azar, es por
eso que los elementos estáticos permanecen perfectamente
reconocibles, mientras los dinámicos se deforman
o disuelven.
4- Lev Manovich define las "Database
Narratives" como una de las características del
Lenguaje de los nuevos Medios. The Language of New
Media. Lev Manovich, 2000 MIT Press
5- Las películas es las que se basan
estas imágenes son: El Tercer Hombre, Carol Reed
1959 Pork Chop Hill, Lewis Milestone 1959 El Imperio
de los Sentidos, Nagisa Oshima, 1976 Ventana Indiscreta,
Alfred Hitchcock, 1954
6- www.artlike.co.uk
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